戲劇的創作，一定要面向廣大人民群眾。近年來，文化藝術界出現了一種奇怪的現象，有些戲劇雖然贏得了不少大獎，卻不受人民群眾歡迎，難以贏得市場。有些劇團在演出時，觀眾越來越少，最後留下的都是小孩和老人，這種現象值得我們深思。戲雖好，但觀眾不喜歡、不買賬，即使不用購票也不看，就說明群眾不需要這樣的戲劇。
為什麼受到專家讚賞、領導肯定的戲劇，卻得不到群眾的喜愛？這就涉及到戲劇為誰創作的問題。近年來，有些藝術團體為了搞評獎、匯演，不惜人力物力財力，搞大投資、大製作，一旦大獎到手，這個劇便壽終正寢。離開政府的給養，這種劇團便難以生存。
在專業劇團陷入困境的同時，一些業餘劇團卻相當活躍。他們生活在群眾之中，瞭解群眾的胃口，深受群眾歡迎。他們演出的戲劇或許不是精品，也得不到專家的讚賞，卻每年能演幾百場，群眾喜愛，劇團也賺錢。
這裡不是貶低評獎戲。評獎是一種“評比達標表彰”活動，對調動創作者的積極性、促進藝術精品的誕生起著重要作用。獲獎的戲劇有著較高的思想性和藝術性，代表著戲劇發展的前鋒，體現了戲劇發展的水平，適合文化層次較高的觀眾觀看。但是，如果人民群眾不願走進劇場，那麼戲劇的振興便是一句空話，更談不上戲劇的繁榮和發展了。
戲劇應該為人民群眾服務。戲劇要繁榮壯大，就必須面向群眾，瞭解群眾的欣賞水平和心理需求，尋找群眾喜歡的藝術題材。一般來講，群眾更喜歡通俗易懂的戲劇，喜歡有故事、有趣味、情感豐富和貼近生活的戲，對政治說教、高深莫測的戲劇會敬而遠之。需要注意的是，農村和城市的觀眾，審美需求也不大相同。
最能吸引觀眾的戲劇，應該有個好的故事，故事中善惡分明、鬥爭激烈，劇情感人。不論是古裝還是現代，他們最關心劇中人物的命運，希望惡有惡報、善有善報。有些觀眾喜歡有趣味性的戲，在快樂中陶冶情性。群眾喜歡的趣味，是健康有益的，而不是低階庸俗的作品。而情感是戲劇的血液，而戲無情不感人，富有情感的戲，最能打動觀眾。
總而言之，戲劇必須貼近群眾生活，想群眾之所想，演群眾之所愛，表現群眾最熟悉的人和事，對於遠離生活、故弄玄虛或隨意拔高人物形象的戲，群眾是不會樂意接受的。
目前，農村戲是一種特殊的藝術商品，戲劇創作必須增強群眾觀念和市場意識，創作群眾喜歡的戲劇，活躍農村和城市的文化陣營，如此，戲劇才會得以蓬勃發展。
