由于每个铁壶名家都有自己独特的款识，而且日本铁壶名家数量众多，因此在此只能列举部分知名铁壶名家的款识。以下是一些来自日本铁壶名家的款识：
1. 铁壶名家：松平宗熙（まつだいらそうきょう）- 次郎左衛門（じろうざえもん）作
款识：次郎左衛門（じろうざえもん）作
2. 铁壶名家：中島隆一（なかじまりゅういち）- 宗作（そうさく）作
款识：宗作（そうさく）作
3. 铁壶名家：東立（ひがしりゅう）- 鳳耳（ほうじ）作
款识：鳳耳（ほうじ）作
4. 铁壶名家：青木正児（あおきしょうじ）- 薄井壽（うすいひさし）作
款识：薄井壽（うすいひさし）作
5. 铁壶名家：黒田寛一郎（くろだかんいちろう）- 安田一嘉（やすだいっか）作
款识：安田一嘉（やすだいっか）作
6. 铁壶名家：小島定秀（こじまさだひで）- 源右衛門（げんうえもん）作
款识：源右衛門（げんうえもん）作
以上是一些著名的日本铁壶名家以及对应款识的介绍。值得一提的是，每个铁壶名家所创作的铁壶都有其独特的风格和工艺特点，因此无论是款识还是实物，都具有非常高的收藏价值。
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日本铁壶堂号及名人知多少
有龙文堂、龟文堂、金寿堂、金龙堂、青龙堂、银秀堂、梅泉堂、五叶堂、龙云堂、龙虎堂、龙方堂、金凤堂、光龙堂、万龙堂等等。
明治时期是铁瓶的辉煌时期，星光璀璨，龙文堂出现了安之介、大国、上田照房、井上四大天王。
龟文堂出现了波多野正平、梅泉、铃木光重、淡海秀光四大天王。
藏六堂出现了4世代藏六、和西垣一瑳。
龙文堂系统的堂号很多，比如金龙堂就是龙文堂针对高端客户产生的，就像丰田里的雷克萨斯。
其他和龙文堂有关或代工的堂号有：青龙堂、光龙堂、旭龙堂、万龙堂、信龙堂、山龙堂、地龙堂、龙善堂、龙虎堂、龙方堂、晴寿堂、瑞云堂、龙云堂、金祥堂。
还有祥云堂和大西家有关，正寿堂是京铁壶中风格横跨京铁壶、南部铁壶、地方系三个风格的堂号。
还有一些其他的堂号很稀有，如凤字辈的堂口。
金寿堂是京铁壶的代表堂号之一，与龙文堂堪称日本铁壶铭文的两大体系。
相对龙文堂作品的花俏，金寿堂作品更偏向高雅素洁，以其精美的金银镶嵌工艺和稳定的质量而出名。
就像紫砂有花货和光货，铁壶的花货就是龙文堂系统，光货（又叫素壶）多出自金寿堂系统。
金寿堂的创办人雨宫宗兵衞和同时期的安之介为一时瑜亮。
因其擅长运用金、银、铜等金属材料创作镶嵌工艺的铁壶，以独具一格的创作手法及精致细腻的做工获得广大好评。
其作品深受欧洲贵族阶层的喜爱，现在欧洲的亚洲民艺馆还收藏着金寿堂雨宫的作品，由此可看出金寿堂的历史地位。
雨宫宗兵卫及雨宫宗等都是堂内著名的釜师。
金寿堂（素壶系统）五大支柱：云色堂、光玉堂、省铸堂、松荣堂、三德堂。
另有金青堂、金观堂、金玉堂、金荣堂、金龟堂。
云色堂的和田美之助和光玉堂的佐藤堤其创作技法都深具特色，各为其堂号的代表人物。
光玉堂是素壶中的精品堂号，光宝堂、永宝堂、菊光堂、山玄堂也是金工大家，金工师茂光的作品，堪比龙文堂系统金龙堂的梅隆轩。
金工系收藏热点名人：梅隆轩（金工师）、茂光（金工师）、宗仙作（金工师傅）、安之介（釜师）、大国(釜师)、上田照房（釜师）、雨宫宗兵卫(釜师)、雨宫宗（釜师）等。
有平安龙文堂铁壶落款吗
有。日本铁壶龙文堂落款，龙文堂开始时落款相对较多，但很多人都是没有习惯落款的，后来因为科技的进步，一些壶被仿制，才出现了底款。在龙文堂的铁壶中落有“龙文堂造”的款识一般常见于壶盖背面，也有落在壶身后面的。所以有落款的。
日本铁壶光云是谁
日本生铁壶:光云堂松竹纹日本老鉄瓶_日本铁壶/铁壶: 鉄瓶のフタの大きさ、直径约12.4㎝です。素人の采寸ですので多少の误差があるかと思います。
【器物说1】南部顶级名家田山和康代表作胧月铁瓶
器物说--视频版
每周四分享一款精美器物
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本期解读的美学
器物说田山和康胧月大号
田山和康胧月大号砂铸铁壶（80885）
关键词：南部铁瓶
说起南部铁瓶，很多人可能会认为其产地在于日本本土位置的南部，其实并非如此，南部铁瓶主要出产于日本的东北部地区，大致相当于现在的岩手县。
胧月铁瓶局部特写
之所以称为南部铁瓶，或者说南部铁器，是因为该区域在历史上曾是南部氏族的属地，也正是在历代南部藩主的庇佑和保护下南部铸铁工艺才得以不断的发展和传承。
在经历了400年的岁月更迭和南部铁器四大家族的几番沉浮与复兴之后，南部铁瓶成为享誉世界的工艺品。
时至今日，百分之九十九的人开始接触日本铁壶就是从南部壶开始的。
关键词：田山和康
这款铁瓶的作者叫田山和康，也是日本当代最顶级的铁壶制作大师。大家可以看一下他的铭款【和康】。为什么说田山和康是大师呢？
田山和康制作铁壶
首先，其师承名家，师傅是南部铁器四大家族之铃木盛久工房的十三代繁吉盛久大师，而繁吉盛久正是南部唯一获得过“国家重要无形文化财传承人”至高荣誉的釜师，田山和康从16岁开始跟随繁吉盛久学习铁器制作，深得其真传，是名副其实的名师高徒。
不仅如此，田山和康还曾担任 4 年南部铁器传统工艺士会会长，先后辅助14和15两代盛久，并直接教授了日本第一女釜师15代志衣子盛久制作铁壶，在一定程度上可是说是志衣子的恩师。
关键词：胧月砂铸铁壶
这款壶的肌理特别细腻润滑，犹如鲶鱼身体般通体光滑，给原本冰冷坚硬的铁器注入了女性般的温柔，这种“鲶鱼肌”手作感是田山和康最为得意的肌理技术，在整个铁壶制作领域无出其右者。
壶的肌理特别细腻润滑
在摘扭的设计上，田山和康以当年发生的“月食”天文景观为题材，巧妙融合镂空技法，非常雅致美观，再搭配壶身上的一抹淡淡的浮云，非常特别妥帖自然，壶身与壶盖浑然一体。
壶嘴，采用经典的炮口型，出水非常流畅爽利，断水更加果断，不留涎水，在使用的过程中，其快速流出的水流更易于激发茶香。
摘钮雅致美观，壶嘴出水流畅爽利
提梁空心型，南部传统虫蚀工艺修饰，简约大气，适手性极好，冲泡时不仅不会烫手，而且动作很优雅，是十分难得的一把融艺术性与使用功能为一体的作品。
胧月铁瓶是田山和康先生从铃木盛久工房退休（2011年）之后，制作的第一款代表作品，可以看得出作者倾注了非常多的心血，也寄予了很高的期望。
当然，此款作品的市场反响也极好，从推出至今一直脱销，定制周期都排到一年之后，非常抢手。
摘钮特写
关键词：价值投资的“洼地”
最后一点想与大家分享的是，纵观田山和康大师的从业轨迹，其与历史上的大国寿朗（龙文堂四大天王之一）极为相似：两人都是师出名门，长期服务于最顶级的铁壶制作堂口，晚年自立门户，开始按照自己的想法开展更加自由的创作，融入更多情感与寄托。
田山和康代表作胧月铁瓶
值得注意的是，大国寿朗的晚年作品都成了其巅峰之作，动辄数十万元，并且还一壶难求。对比之下，田山和康的作品正处于升值的初始阶段，也是价值投资的“洼地”，可以说选择在这个时候果断入手无疑是明智的。
注：图片版权归铁壶之家所有
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铸铁壶是高桥敬典 壶盖是龙文堂的为什么
盖款：龙文堂造
壶身款：上田造
堂号简介： 龙文堂，于18世纪末19世纪初由四方安之助创立在日本京都，为日本铁壶的创始堂号。
作者简介： 上田照房，活跃于江户末至明治时期（1868～1912），生卒年不详。
作者以其精美绝伦的阴刻阳雕技法为当初知名品牌商家邀请订制作品，同时形成了其众多个人“上田照房”、“上田造”、“照房”、“照房造”的章款、字样、留款位置及排列造型。与后来大部分一个名人对应一家铭文不同的是，上田照房给多家知名堂号做过铁壶，至今常见的有龙文堂、金龙堂、光龙堂和晴寿堂等
】一、老铁壶知识
老铁壶起源于日本江户中期（1780年代），而在明治时期则更加广为流传。目前市面上，台湾地区流传的最多的老铁壶，大概都是昭和前后的作品，即1925年前后。大概有80年左右历史。铁壶在起初的日本茶道中称之为铁釜，铁釜是没有提梁和壶嘴的，把铁釜的一面造出了一个向外倒水的壶嘴，俗称为“流”，又在釜的上面按了一个能将釜提起来的提梁，这样的铁容器就是铁瓶，也就是现在的铁壶。最早出现在日本的江户时代天明期（1780年代），也就是中国清代乾隆年间，第一个发明铁壶的人应该是“三世清水家族的小泉仁左卫门，到了安土?桃山时代（1573-1615年），由千利休正式确立了日本的茶道，釜师多数生活在京都地区。最早制作铁瓶的京釜师，据称是十代大西净雪的弟弟奥平佐兵卫，但是在名古屋的加藤忠三郎也是很早起就开始制造铁瓶，到了江户时期末期（十九世纪中期）时，最早用腊形铸造法来制造铁瓶的是京都的初代龙文堂主安之介。铁壶的产地最有名的是京都三条釜座、山形铸物、长滨的晴寿堂、京都的龙文堂与南部铁器，其中龙文堂乃以它的铜盖而闻名，在日本甚至有人只买铜盖。
要想较系统的了解铁壶收藏与鉴赏的相关知识，就必须从如下几个方面入门，那就是铁壶的历史、文化、审美、鉴赏；铁壶的功能、器型、材质、价值以及铁壶收藏的真伪识别和使用方法及保养和未来升值空间。现在面市的书有《铁壶之最》、《铁瓶?日本铁壶全集》（壹、贰集）、《斗品团香》（王度日本茶文物珍藏册）等书。
价格：三年前大约一把人民币叁、肆万元的壶，而今起码得价值捌、玖万甚至十几万元。越是精品极品壶升值空间越大。但目前普品铁壶的价格相对稳定，一般在人民币叁仟元至贰万元之间。据笔者掌握的咨询，目前一把安之介、藏六、波多野正平、梅泉的精品壶身价都要高达拾几万元以上。铃木?光重的壶由于传世仅有数把，以致价格近百万元；高木治良兵卫、明越唱晴、大国寿朗、中川净益、角谷一圭、长野垤志、上田照房、雨宫宗、雨宫宗兵卫等釜师的精品壶也需人民币伍、陆万元以上方可得。据悉在2010年12月14日在杭州举办的西泠老茶及茶器拍场上，其中一把初代大国寿朗的精品壶落锤价格为人民币玖拾伍万贰仟元，另有一只藏六三世战国龙纹兽口银壶也以人民币柒拾捌万肆仟元成交。
收藏铁壶还要知道铁壶各部位的名称叫法。一把铁壶可分为壶身、壶盖、壶嘴（也称“流”）、提梁、壶口，提梁与壶身链接的地方叫环付，壶盖上有摘钮，摘钮下位为钮座，有些壶身中下部有一道明显的浇铸的环壶身一圈的线或裙子叫做羽线，羽线起到聚拢炭火，隔离火温的作用。有的壶身两侧还镶有两个类似耳环的东西，叫做扑手。壶内底面上有的壶还设有几个凸起的花瓣状金属片，称为响片。
一把好的老铁壶首先要器形完整，不能残缺，更不能漏水，壶的摘钮最好能很滑的转动，壶嘴不能残破，里面的水垢不是问题只要能流水出来即可。壶的提梁一定要能够立直，且不可随意乱掰倒，壶的盖子最好是原配的。
使用：新的铁壶，在使用之前，先将一小杯茶叶用布包好放入铁壶内，煮沸约10分钟，如此茶叶中所含的丹宁和铁壶中溶解出的铁粉，会在铁壶表面形成一层丹宁铁的皮膜，使壶不容易生绣。此外，新壶刚开始使用时请每天使用，让水垢能迅速付着，但使用后记得保持干燥。开始使用后约5天左右，内部会出现红色如锈斑一样的东西，10天左右会出现白色的水垢，长期使用后，内部会全部变红，只要水不会变浊这是没关系的，请勿清除它，不要以为是生锈就去擦它或洗它。平常使用时除煮沸时，尽量不要让壶内有水份，煮沸后将热水倒进热水瓶等让内部保持乾燥，在铁壶完全冷确以前，请不要盖上盖子，要先用干布擦干壶盖。防止温差过大，壶体温度与水温，两者温度相差过大时。如：壶温低时，加入热水或壶温高时，倒入冷水。有类似上述情形时，会有裂壶的风险。
品鉴：如果你追求收藏的是老铁壶，就必须注意鉴别一下壶的品相是否完好无损，不能漏水，壶提梁应该保持直立，壶内及壶嘴最好有一层均匀的白色水垢。一般壶嘴里的水垢不是经过百年日积月累则很难急仿出来。新仿的假老铁壶，嘴部即便有些白色的水垢，其垢的质地也是呈很粉状松软的，或干脆就仿做不出来，且其壶表面的铁质感也会很生而不熟，更不会有很润泽的包浆。到底怎样的铁壶才能算得上是把值得收藏的好壶？一般而论，要具备精致、款美、工巧、品好、年古、名家、稀有、名人造、材质佳。
有关收藏品鉴日本铁壶的十九项审美标准：
1、壶的制作堂号、制作者名款画押及闲章款识：在京都老铁壶堂号中，初代堂主制壶一般都会在壶身铸上本堂号的名称。在诸如龟文堂波千鸟系列等一些老铁壶的底部还有许多釜师要铸有一些类似“家拙日本琵琶湖之东”、“拙家日本琵琶湖有东”、“家戌日本琵琶湖在东”等闲章。特别是一些带有堂主签名画押的老壶会更具收藏价值。
2、壶的特殊型款：老铁壶的器型各个堂口或釜师大凡都会有自己的系列形制
3、壶的形体：藏六居造的兽口形制的铁壶和银壶更是别出一格独具匠心也。一般安之介、正平、藏六、梅泉、光重等形制的壶虽然没有款名，但只要在行的人一眼便可看出，或许这就是大师们制釜的上乘功力所彰显出来的魅力。
4、壶之提梁的赏识：提梁的宽窄、高低、工艺、材质、造型都会影响到整个壶的价值和审美感觉。无论是怎样的提梁，其常态位置一定是要立直的才对，有些提梁斜歪的只须用老虎钳子给力挺直立就好。
5、关于壶嘴的赏鉴：一些百余年的老壶由于日久天长的使用，会结上较厚的水垢，虽然多少会影响水流，但也无妨，壶口部的水垢正好可以此作为老壶断代的参照。有些壶的嘴部会破损，一般不用在意，倘若影响了水流，只需把壶嘴用金、银或铜等镶出了壶嘴便妥。一把好的壶其壶嘴一定是水流很顺畅，断水很果断，好的壶口侧视正视都显得很美，与壶体很般配，嘴的上口高度一般应与壶上口的沿字一般高。
6、壶盖的品鉴：有许多铁壶的盖子和壶身并不是同时制造出来的，但这样状况多见于一些普品壶，那些名釜师的壶盖一定是专款结合壶身的整体造型来设计制作的。还有的一个壶会有两个壶盖。当然许多壶只是壶身上有堂号、落款，例如龟文堂的壶一般盖子上是没有堂号款识的。
7、壶之摘钮（撮）：对壶盖乃至壶身整体起着画龙点睛的作用。特别是名门堂主或名门大釜师每制一壶在小小的摘钮上所辖功夫更是了得，貔貅、松果、贝壳、灵芝、鱼类、花、各种动物、龙、鱼、凤等等应有尽有。一颗上品摘钮不仅大大增添了壶的美感，而且可达久煮沸水而不烫手之妙。
8、钮座（座金）的赏鉴：从一把壶的钮座可以识别出壶的出身、年代与釜师。钮座有金银铜铁等材质，形制有角星、灵芝、梅兰竹菊、枫、樱等植物，也有特别的摘钮无钮座的，比如藏六的环形摘钮、波多野正平和安之介等大釜师的一些独自创意的摘钮也无钮座。
9、壶之环付的鉴赏：环付就是提梁与壶身连接的地方，是一把壶的中心平衡处。有些侧把的小品壶没有环付，但已经不称为壶而称为水注或叫急须。龟文堂的貔貅形环付就是极具特色的环付。
10、壶的羽、羽落及毛切：有些老铁壶在壶身的下半部设有一环壶一圈的圆裙状平台线称为“羽”，羽的功能主要是能够在壶身下方的火力更加集中，同时也增加了壶的受火面积，架设在传统风炉上使用时也达到了分隔木炭火苗热量不至于窜到壶顶烧手。一般砂铸法的铁壶会在壶体的最大直径处留有一圈合模遗痕线，有称此为“毛切”。“羽落”一般指环壶线呈不规则状缺刻者。
11、尾垂：尾垂也有称为壶裙的，就像女孩子的短裙一样出现在壶的中下部。尾垂有着引导空气流动补充助燃氧气之用。多为不规则状缺刻尾垂，也有些壶的尾垂是平整无缺刻的。
12、关于铁壶的脐：壶脐也称浇注孔，是制壶在灌注铁水过程中最后收口处。一般在壶底的中心。壶脐的类型一般有单圆凸凹的、刀背直口的，（如初代藏六制壶的脐）。砂铸法制壶在脐的两侧还会留有两个小小的通气孔形成的小脐。
13、关于金银镶嵌（也称锉金锉银）：锉金锉银图案工艺使铁釜的美感艺术性及身价大大倍增，往往增出了价值远远超过铁壶原有的自身壶价。因此当下也有人仿照老壶作假，镶金嵌银，但只要认真仔细的去识别辨认还是很容易看出真假老品的。
14、以壶身美丽图案赏鉴：很多日本老铁壶上会有精工铸造的美丽图案，其工极精湛，创意极丰富。
15、以壶身刻铸的汉字名句赏评：一些铁壶的壶身上会有汉字以草书、行书、隶书等多种书体出现，一般文字内容多以汉、唐、宋、诗词见诸，也有励志、铭言、寄语等文字出现。有的壶身会夸张的铸满了汉诗文字很具书香之气。
16、关于壶口：一把壶的壶口造型极其重要，壶口的高低、大小、方圆、型制直接影响到壶的整体造型和使用功能。一般常见的壶口有圆口、方口、轮口、落口、皆口、田口、广口、梭形口、环口等。也有一些釜师为配合壶身整体造型而特制一些独创壶口。壶口的造型大些为好，容易清洗和养护。
17、关于壶之响片：有些老铁壶的壶内底芯处会有几片形状各异的凸片，称为响片。所谓响片就是壶中水沸腾后会通过这几个壶底的凸片发出响声很是悦耳，当然由于百岁老壶，历经岁月沧桑许多本有响片的老铁壶响片多已经锈落。
18、关于铸造法的取向：铁壶铸造法大致有三种，一为脱腊法二为砂铸法三为高强压力模铸法。脱蜡法也称失腊法因其制作工艺复杂且每做一次模范只能造出一把铁壶，即一壶一模范，就如中国的汉代的青铜器铸法一样，所以每壶天下仅有一只，尤现珍贵，可视为收藏珍品。砂铸法的壶在壶身最大外径处会有一道围绕壶身一圈的铸造线合模，壶底脐眼的两侧都会有一个小脐孔，这是铸造时留下的透气孔，较易识别，砂铸铁壶器形多样，古朴典雅也，如处于名堂名人之手，也是收藏铁壶之佳品。采用高强压铸造法的铁壶一般是左右合模，所以会在壶体内中界处有一条铸造留下的合模线，有些釜师会在铸造成型后用砂磨等方法将其打磨平整，因这种铸法可一模出多个壶所以这种铸法的铁壶身价会大打折扣，无论其器形与图案多么精美复杂，但因其不如失腊铸法具有天下独一性，以至于壶价至今不高，一般也就在几千到两万之内。
19、壶底及综合品像取舍：特别要注意壶底的保养状况，比如壶底的厚度、是否漏水、是否已经锈蚀的起层和脱落等等。壶底的薄厚度可以用手轻挠几下听听声音，一般厚底完好的手挠声音会很厚实深重，底薄的壶手挠发声会很轻浮。还要注意查看壶身是否有裂纹，铁壶是生铁铸造的，所以很易摔坏，再则要查看一下提梁和环付是否有裂纹或有断后重接的焊口。壶的盖子也要仔细识别是否是原配，或是否得体，盖上的摘钮是否完好，一般铁壶的摘钮最好是用手一拨转动的很灵活为好。再则查看一下钮座是否是后换修的，壶嘴的流是否通畅，有些所谓老壶的锈蚀及表面包浆是否对劲。遇有锉金锉银之壶是否是新嵌的还有壶身或盖上的堂号釜师落款画押是否是新仿的等等。
二、堂号及釜师
明治时期是日本铁壶的辉煌时期，那时星光璀璨：龙文堂出现了安之介、大国寿朗、上田照房、井上四大天王，龟文堂出现了波多野正平、梅泉、铃木光重、淡海秀光四大天王；藏六堂出现了四世秦藏六和西垣一瑳；金寿堂的创办人雨宫宗兵衞和龙文堂的安之介为一时瑜亮，现在欧洲的亚洲民艺馆还收藏着金寿堂雨宫的作品，可看的出金寿堂的历史地位。就像紫砂有花货和光货，花货就是龙文堂系统，光货（又叫素壶）多出自金寿堂系统。
龙文堂的创始人四方安之助（1780-1840年），是龙文堂创办人龙文的儿子，龙文（1732-1798年）是丹波龟山市的一个陆军将校，他于1770年来到了京都做铸物师，他的儿子四方安之助继承他的名字创立了自己的工作坊，即初代龙文堂。在早期龙文堂就开始用铜来制造壶的盖子，早期壶盖材质中有一种由七种金属熔铸车制的壶盖，通称“七宝铜盖”，这种铜盖看上去有紫铜、黄铜等好几种有色金属的颜色。铁壶的盖子是很讲究的，一把好壶一定是原壶配原盖，特别是盖子上的摘钮，更是别具匠心，花、鸟、鱼、虫、龙、龟、蛇、兽；梅、兰、竹、菊、松果等等皆为所用。在龙文堂的铁壶中落有“龙文堂造”的款识一般常见于壶盖背面，也有落在壶身后面的，但这一般多属龙文堂主造壶。
与此同时有两个对日本铁壶制造技和文化起到极大影响的著名釜师跟从了安之介学徒，成为了安之介的得意门徒，这两个就是日本铁壶史上大名鼎鼎的波多野正平和初代秦米藏（也称秦藏六或藏六）。有史载正平和藏六是亲兄弟。
藏六（1823-1890年）对中国青铜器文化极感兴趣，将中国西周时期许多青铜器上的图腾纹样铸在自己的壶身和器件上，形成独到风格。藏六釜师没有创建自己的铁壶堂号，这可能与他被天皇召为宫廷御用釜师有关。藏六壶型用图腾中神鸟神兽的兽口为壶嘴的，藏六的壶虽无堂号，但其壶身落款“藏六”也是一直代代相传，亦可等同于藏六堂也。
波多野正平（1812-1892年）创建了自己的堂号“龟文堂”。龟文堂系的主流作品，除名釜师自成一格的壶风外，就是龟文堂波千鸟系列的以山水、鸟、虫、兽、舟、桥、花、草、木为题材的铁壶。但壶的提梁却一律都是采用了龟文堂特殊发明的“S”形可拆卸式的提梁。其壶的款识都在壶的后身提梁的后环付下，一般印有“日本龟文”、“龟文堂造”和初代的“龟文造”、“龟文堂”等等。在很龟文堂系的老铁壶中我们都可见到在壶底上落有一处大或小的方章款，一般上面有：“家拙日本琵琶湖之东”。“家拙日本江州旭再里”，“日本琵琶湖东北幡住”。“龟文之印“，“正平之印”，这类章款一般是龟文初期的正平系统，时间当在江户晚期，距今一百五十多年。到了龟文中期即明治（1868-1912年）晚期至大正晚期（1912-1926年）的波千鸟系，壶底多为大方章款，印有：“家戊日本琵琶湖在东”、“大日本沜华湖严堂”，“拙家琵琶湖有东等”。 在京都著名的釜师中，还有龟文堂的梅泉和铃木光重，这两人是龟文堂堂主波多野正平的徒弟。特别是铃木?光重，因为所造之壶都为当时社会王宫贵族及社会名流藏用，所以数量极少至今发现流传于世的不过几把而已，一把光重的铁壶不舍出人民币百八十万者休想得到矣。梅泉壶的提梁用一枝枝盛开的梅花做成了惟妙惟肖的壶提梁，有“日本梅泉”，也有“梅泉堂造”，还有一些梅泉形制的梅泉系壶。
在百余位中再着重点出一些的该有如下几十名家，他是分别是四方安平；龙文堂的初代到三代安之介、四代喜一郎、五代沟口喜兵卫、六代茶二郎、七代安太郎、安之介的弟子波多野正平及初代藏六至四代藏六；波多野正平的弟子梅泉、光重；龟文堂系釜师淡海秀光；龙文堂釜师上田照房、大国寿朗、大国楳翁、岩本、井上（即梅泉）、林、岛、西房、河田昌晴；金龙堂的名越昌晴、初代大国寿朗、佐野；金寿堂的雨宫宗兵卫、雨宫宗；光玉堂的佐藤提；松荣堂的荣真；省寿堂的省三；云色堂名人美之助，还有金工家的金谷五郎、三郎、中川净益；大西家族中的净雪、净寿、净长、净春、净中和净雪的弟子高木治良兵卫；加贺的宫琦寒雉等等。还有明月家族、小泉家族、铃木家族、藤田家族、宫崎家族、有坂家族等一些家族制壶师以及日本南部铁器的诸多釜师。在日本的铁壶名师中还必须要提及到如下三人，他们是被日本国家授予无形文化财，也就是人间国宝的工业技术类的金工类釜师长野垤志、角谷一圭、高桥敬典，以上三人的造壶技艺已属炉火纯青，其中角谷一圭更是上乘高手。
（1）龙文堂系统的堂号很多，比如金龙堂就是龙文堂针对高端客户产生的，就像丰田里的雷克萨斯。其他和龙文堂有关或代工的堂号有：青龙堂、光龙堂、旭龙堂、万龙堂、信龙堂、山龙堂、地龙堂、龙善堂、龙虎堂、龙方堂、晴寿堂、瑞云堂、龙云堂、金祥堂等。还有祥云堂和大西家有关，正寿堂是京铁壶中风格横跨京铁壶、南部铁壶、地方系三个风格。还有一些其他的一些堂号很稀有，如凤字辈的堂口。
（2）金寿堂（素壶系统）有金青堂、金观堂、金玉堂、金荣堂、金龟堂等。云色堂、光玉堂、省铸堂、松荣堂、三德堂是金寿堂系统五大支柱。光玉堂是素壶中的精品堂号（能做金工的堂号很少，名师也就是那么几个，光玉堂是其中之一）。光宝堂、永宝堂、菊光堂、山玄堂也是金工大家。金工师茂光的作品，堪比龙文堂系统的梅隆轩。
（3）金工系收藏热点名人：梅隆轩（金工师），茂光（金工师），宗仙作（金工师傅），安之介（釜师），大国(釜师)，上田照房（釜师），雨宫宗兵衞(釜师)，雨宫宗（釜师），等等。
（4）脱蜡法铁壶收藏热点名人：波多野正平、铃木光重、梅泉、淡海秀光、西恒一瑳。
（5）非物质文化遗产继承人（金工技术茶釜、铁壶系）：高桥敬典、长野垤志、角谷一圭。
（6）青铜器型、兽口、藏六型收藏热点名人：藏六、井上、雨宫宗兵衞等。
三、日本历史年鉴（与中国对照）
1、上古史：略；
2、古代史：略；
3、慕府年代：
镰仓时代（1192年 - 1334年）【宋元】；
南北朝时代（1334年 - 1392年） 【元明；
室町时代（1392年 - 1573年) （戦国时代） 【明；
安土桃山时代（1573年 - 1598年）【明，即所谓“织丰时代”，织田信长和丰臣秀吉时期】；千利休创立茶道
江户时代（1603年 - 1868年）【明末、清】；1850前后，安之介初代；
4、近代史
明治（1868年 - 1911年）【同治朝、光绪朝、宣统朝】；
大正（1911年 - 1926年） 【北洋军阀时期】；
昭和（1926年 - 1989年） 【国民、中华人民共和国】；
平成（1989年 - ） 【第三代领导人至今】。
日本老铁壶的识别要诀
1、看堂号和名款画押通过壶身或盖子背面铸的堂号或者名款画押，可以识别该壶出自何堂、何人、何时、何地。(如图07)有著名堂号的铁壶，就像当下的名牌一样，价格会很高。也有一些很老的铁壶，在江户时期铁壶初期没有任何落款，但工艺、造型、材质也属上乘，一样是收藏佳品。
2、特殊型款是精品
老铁壶的独特造型，充分显示了釜师们对当代一些事物的理解、态度和心态的寄托。釜师们把壶制成房屋、井台、山水、动物、蔬果等器形，用以壶言情的表达方式，更加高深的注给壶以情感，独具灵性和美义。这类特殊器形的老铁壶很容易被藏者赏识接受，属于收藏精品。
3、形体显功力
铁壶老堂号的壶体各有特色，或浑圆厚重、或精巧古朴。一般安之介、正平、藏六等壶虽然没有款名，但只要在行的人一眼就可以看出，大概这就是大师们制釜的上乘功力彰显出来的魅力。收藏时要特别注意壶底的保养状况，看看壶底的厚度、是否漏水、是否已经锈蚀的起层和脱落等等。壶底的薄厚度可以用手轻挠几下听听声音，一般厚底完好的手挠声音会很厚实深重，底薄的壶手挠发声会略显轻浮。
4、提梁需立直
很多釜师会在提梁上镶金锉银、精雕细刻；更有多个堂口把铁质的壶身上安上铜或银质的把手，大大增加了壶的豪华与珍贵。无论是怎样的提梁，一定是立直的才是好品相。平日不要随意掰动把手，若把手松动了且不能立直，则影响了品相，将大大降低铁壶的价值。(如图05)
5、壶嘴看水垢
壶嘴也叫“流口”，一些百余年的老壶经过多次使用，会结上较厚的水垢，正好可以作为老壶断代的参照(如图08)。壶嘴一定要水流顺畅，断水果断。有些壶嘴已经破损，一般不用在意，只需要把壶嘴用金、银或铜等镶出壶嘴就可以。好的壶口侧视正视都很美，与壶体般配，嘴的上口高度应该与壶上口一样高，这样壶内的水才不会过早从壶嘴溢出来。
6、壶盖有说法
银壶的盖上会有透气用的小孔，但铁壶很少见，所以铁壶的盖子不宜像紫砂壶一样严密过紧。许多铁壶的盖子和壶身不是同时制造出来的，从龙文堂开始，很多铁壶的盖子都是铜质的，避免由于蒸汽而生锈的麻烦。铁壶的盖子很讲究，一把好壶一定是原壶配原盖，特别是名釜师的壶盖，都是与壶身完美结合，浑然一体的。(如图06)有的釜师还会在盖子的正面刻铸自己的画押或镶嵌自己喜欢的图案，还有的一把壶会制作两个或多个壶盖。
7、摘钮画龙点睛
一颗细腻雅致的摘钮，除了可以增添美感之外，也可通过它来鉴别名门铁壶。众多釜师们会倾注心机，苦心制作摘钮，特别是名门堂主或名门大釜师，每制一壶在小小的摘钮上的功夫更是了得。铁壶的摘钮用手一拨转动的很灵活为好。
8、耳朵环付
每个壶都必须有一对很搭配的环付。环付传统上造型以鬼面或者不明兽居多，还有植物、动物、神器、事物等。龟文堂的貔貅形环付就是极具特色的环付，每个貔貅的形态表情各有不同，惟妙惟肖，令人喜爱。(如图02)
9、金银镶嵌锦上添花
日本老铁壶中许多壶身、壶把、壶盖上都会看到镶嵌有金银铜等贵重金属的图案，这种设计增加了铁壶的艺术性，同时价格也昂贵许多，远远超过铁壶原有的自身壶价。
10、壶身图案鉴赏
很多日本老铁壶上会有精工铸造的图案，创意极丰富，大凡所知所见的植物、动物都可以作为壶上图案。这些美丽的图案给壶身平添了许多光彩和身价，人见人爱。当然也有很优质的铁壶，是完全没有图案，朴实素雅，又唯美绝伦至极。在龟文堂等堂口的铁壶上，有极精美多境的表现人文、山水、风景的浮雕式图案。安之介的壶身都比较素雅，而大国寿朗的壶身多以诗文、花鸟为主。(如图03)
11、壶身汉字书香之气
由于受中国文化根深蒂固的影响，在诸多日本老铁壶中都有着中国书法绘画和茶文化的影子，文字内容多以诗词、人生处事哲学、座右铭等文字出现。细看便可发现，壶身或壶盖上的堂号和釜师标志也都用汉字来落款。
12、铸法看数量
铁壶铸造法大致有三种，一为脱腊法，就如中国的汉代的青铜器铸法一样，此法每壶天下仅有一只，尤现珍贵，可视为收藏珍品。二为砂铸法，壶底脐眼的两侧都会有一个小脐孔，这是铸造时留下的透气孔，较易识别。三为高强压力模铸法，会在壶体内中界处有一条铸造留下的合模线，可一模制多个壶，所以无论器形与图案多么精美复杂，但因为不具备独一性，这种壶价至今不高，一般在几千到两万元之内。
山川堂铁壶有名吗?
山川堂铁壶是日本山形名家山川堂之作，
工艺精湛，壶体云龙纹穿越之势磅礴大气
外观古朴，流嘴线条弧度处理的到位，
出水有力顺畅，整体比例协调，
提梁圆点银镶嵌流嘴白银，作高端雨龙配置，
是热爱雨龙的茶友值得收藏的一把完品。
日本龟文堂铁壶为什么有底款
因为科技的进步，一些壶被仿制，才出现了底款。
其实日本铁壶开始是没有底款的，因为其质量和手工都独树一帜，难以模仿。
铁壶老堂号的壶体各有特色，或浑圆厚重、或精巧古朴。一般安之介、正平、藏六等壶虽然没有款名，但只要在行的人一眼就可以看出，大概这就是大师们制釜的上乘功力彰显出来的魅力。收藏时要特别注意壶底的保养状况，看看壶底的厚度、是否漏水、是否已经锈蚀的起层和脱落等等。壶底的薄厚度可以用手轻挠几下听听声音，一般厚底完好的手挠声音会很厚实深重，底薄的壶手挠发声会略显轻浮。
壶文双修的艺术釜师--大国寿朗
古人云“千里马常有，而伯乐不常有”，老刘想说“好壶诚可贵，匠人价更高”。龙文堂的成功不仅源于其技艺的精湛，还在于其对釜师的培养、技艺的传承。釜师与堂口的名与利都是相辅相成的。
大国寿朗作雕兰图锉金菊梁孔雀石摘钮铁壶
（西泠印社2010秋拍952,000元成交）
天下第一名堂龙文堂之所以在铁壶界声名远播，并非安之介一人之力，其堂口下的四大天王以及后来的波多野正平、秦藏六等釜师的技艺与名声均成就了龙文堂。同时也是龙文堂的土壤培养了这些名堂名家。
大国寿朗(1856年---1934年) 日本明治时期人，作为龙文堂四大天王之一，早期服务于龙文堂体系下的金龙堂。金龙堂作为龙文堂的高级堂口，是日本京都知名铁壶堂号之一。
大国寿朗造错金银玉钮铁壶
（更乐国际拍卖有限公司2011秋季拍卖会550,000元成交）
大国寿朗后并接受龙文堂、晴寿堂等知名堂口委托制作铁壶，雅号梅翁、春霞堂、铁仙等。春霞堂为其创作颠峰期使用之斋号，以此署名的作品更是当今铁壶收藏的逸品佳作。
日本铁壶发展至明治时期是尤为尊崇匠师的时代，名家与名作更是倍受追捧。京都名家初代大国寿朗以擅长工艺繁复的图文作品闻名，其作铸工精湛，擅于镶刻，表现力丰富，使其即使与同时代名家相较也有独树一帜之傲。
复刻大国寿朗宝袋铁壶（菊花摘）
大国寿朗生逢其时，铁壶需求十分畅旺，时代养成一代名师的创作之路。寿朗一生作壶多，生涯颠峰得到日本皇室的肯定与定制。
大国寿郎作品以繁复的装饰技法见长，可说是铁壶花货第一家。寿郎此种在砂模上精细刻划出反模成就的铸物工艺，目前工艺师已难以追越。
日本铁壶在明治时期达到鼎盛，作壶名人对中国文化极其崇拜，甚至到了痴迷的程度，壶上出现岁寒三友、四君子、汉唐诗文、竹林七贤及中国青铜器造型，可见当时中国文化对日本的影响程度。
阴刻文字平丸型铁瓶
（上海春秋堂艺术品拍卖有限公司2013春拍57，500成交）
大国寿朗，几乎就像中国艺术家，专精于汉诗题材，字体优美、笔意流畅，所有作都具有汉文化特征。作品常塑有梅兰荷菊并以诗词附之！
不仅梅、兰、荷、菊造型生动，更以楷书、行楷、行书、草书四种不同的字体风格来展现诗词。可以这样定义：大国寿朗不仅是铁壶名家，还是一名集雕塑、字画、诗词于一身的文化艺术家！
大国寿朗 柳鸟汉诗铁壶（壶友私藏）
当代与其履历极其相似的田山和康同样师承名门13代铃木盛久，辅佐两代堂主，退休后为继续自己钟爱的铁瓶制作事业，同年即成立了田山铁瓶工房。
田山和康的铁器作品以细腻线条、动物拟真和自然风景的意象形为主，并首要注重铁器的型制、其次为肌理，作品意象清晰，形制精美绝伦。
刘哥胡（壶）论
在老刘看来，釜师与堂口的名与利历来相辅相成，好壶诚可贵，名匠价更高。一名优秀釜师的价值，主要体现为其对技艺的传承与创新。
在铁壶收藏的热潮中，我们既要欣赏铁壶本身的价值，更应该对制作匠人加以关注，世间从不缺匠人，只是缺少了伯乐。
END
本期关键词：龙文堂、大国寿朗
铃木盛久铁壶落款在哪里
落款通常注记于壶嘴的右边或下方,位于收尾的部分
一把真正的日本铁壶，落款是必要的。一个落款代表了该铁壶的出处、年代、堂口及作者，无落款或落款不清晰的新壶极有可能不是纯正的日本铁壶，为其他非日本地区所产的高仿铁壶比重比较大。
任何串改字眼也是有可能，甚至以落日本堂口或老师相仿的名字，一不留神间，初入门的壶友可能就信以为真了。日本的堂口现存仍然在坚持手工铁壶制作的堂口已所剩无多，若是真遇见了超高仿的国产铁壶也是有所依据可以得以考证。
在国内也产生了一些低仿的制作商，试图扰乱市场，所以如何识别国内低仿铁壶具有十分的必要性。
日本砂铸手工铁壶的价格，入泡茶为使用的小急须则1000～2000左右起，入门煮水的大容量煮水壶则需要3000+起（推荐入门级性价比超高的水泽区铁壶），一般3-8千左右可以选到南部、京都、山形的生铁类砂铸的好壶。而以稀有材质制作的砂铁壶，价位则是一般生铁壶的3-6倍
