敦煌壁画乐舞中的俗乐表现的是人间社会生活、风俗的乐舞场面和舞蹈形象。在敦煌石窟中，壁画乐舞中的舞蹈形象分为两种，分别是天乐和俗乐，其中天乐，表现天国的情景及极乐世界。敦煌壁画，特指中国敦煌石窟内壁的绘画艺术作品，属于世界文化遗产。敦煌壁画总面积5万多平方米，包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟等522个石窟历代壁画，规模巨大、技艺精湛、内容丰富、题材广泛。敦煌壁画描绘了神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系，寄托良愿，安抚心灵。
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敦煌壁画乐舞中的俗乐主要表现的是民间的欢乐场景和生活情趣。这些壁画描绘了各种不同的乐器演奏者、舞蹈者和观众，展示了人们在庆祝宴会、婚礼、节日和其他社交活动中的欢欣和快乐。壁画中的乐舞形象生动多样，包括各种乐器的演奏、舞蹈动作和舞台表演等，以展示当时社会的繁荣和人们的欢庆心情。这些壁画为我们提供了珍贵的历史资料，反映了敦煌地区古代社会的文化和艺术风貌。
敦煌壁画乐舞中的俗乐表现的都是酒肆里的特别庸俗的舞乐场面。（）
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A.正确
B.错误
正确答案：B
敦煌壁画乐舞中的天乐表现的是天堂美景
敦煌壁画中的乐舞分为两大类：天乐和俗乐。天乐又称仙乐，主要表现“天堂美景”、“极乐世界”和“神”的形象。天乐中的舞姿分为以下2种：
1.天宫伎乐。表现在天国世界中使佛欢愉的舞蹈者。
2.飞天。又名香音神，给人带来幸福和欢乐的神明。
3.敦煌古代舞蹈的内容丰富多彩，有伎乐天舞、长绸舞、反弹琵琶舞、独舞、对舞、飞天舞、莲花童子舞等。动作分为软舞和健舞，软舞舞者神态温婉妩媚，腰肢手臂柔曼美妙；健舞刚健有力，神情奔放。敦煌舞反映了那个时代的社会风貌，是古代艺术的结晶。
敦煌俗乐中舞蹈形象包括什么供养伎乐出行舞伎飞天礼佛舞伎
敦煌舞作为一种崭新的舞蹈样式，诞生于1979年大型民族舞剧《丝路花雨》，它使得敦煌壁画中的舞蹈活灵活现地走向观众，为世界所瞩目。
敦煌舞具有浓厚的丝路文化特色。内容以莫高窟壁画素材为原型，再现了丝绸之路各民族的舞姿、服饰与音乐。其直接来源是敦煌莫高窟壁画上的大量古代舞蹈姿态，它是当代舞蹈艺术家们根据对古代敦煌壁画舞姿的研究和受敦煌乐舞壁画的灵感启发，“复活”和创作出来的一个新舞种。
扩展资料：
敦煌舞谱主要由曲名、序词和表示舞蹈动作、节奏以及舞蹈与歌唱关联的字组 3部分组成。舞谱中的曲名有〔南乡子〕、〔凤归云〕、〔遐方远〕、〔双燕子〕、〔浣溪沙〕、〔蓦山溪〕等，大都是当时流行的曲词名称。序词主要说明该曲舞的节拍、节奏、段落、起止转换等。
字组则由令、送、舞、据、奇、、摇、头、约、拽、请、与、等字组合而成，每曲 2段、4段、8段不等。以 4段居多，每段12字、14字、16字、22字不等，表示的节拍也不相同。由于国内外研究者对令、送、据、等字的含义以及节拍的计算至今未能有一致的解释，因此对敦煌舞谱的研究还处在初探索的阶段。
参考资料来源：百度百科-敦煌舞谱
参考资料来源：百度百科-敦煌舞姿
早期壁画乐舞的内容包括
早期乐舞壁画内容有飞天伎乐、天宫伎乐、菩萨伎乐、化生伎乐等。
敦煌舞是敦煌壁画舞姿的简称，根据敦煌舞姿的风格、色调、构图形式及内容，敦煌舞姿可分为四个时期：早期、中期、盛期、晚期。
乐舞形式多为单人表演，世俗乐舞图内容大都为礼佛伎乐、供养人乐舞图，供养人乐舞的造型都十分精美。人物形象多是身材短小、体壮、高鼻深目、厚唇、坦胸露腹、半裸、乐伎多为男性，供养人伎乐有着汉装、长褶，还有着波斯装或龟兹装，具有浓厚的西域风格。
敦煌壁画中世俗乐舞的风格特征
敦煌壁画的舞姿成千上万，个个栩栩如生，无不精美。但是由于受地域和历史的影响，舞蹈风格不尽一致。在世俗乐舞壁画中经常可以看到的是我国少数民族的风格。不过这也不是绝对的，往往在一个时期甚至一个作品里，两种或三种风格兼而有之。
早期作品西域风格浓郁，中期以后逐渐淡出，中原汉族风格就明显了。乐舞人的服饰也和中原地区的长袍宽袖截然不同，倒很象今天仍保留在新疆几个少数民族中人们所穿着的袷袢，当时称“袴褶”。
敦煌舞蹈有哪些艺术特色
敦煌壁画舞姿主要集中在以下几个方面，北凉到北周的伎乐天，唐代的经变画，各代飞天，莲花童子，金刚力士与天王，世俗舞蹈，此外，还有彩塑菩萨。
舞蹈特点
1、手的形状丰富多姿、纤细秀丽，富有中国的古典美
2.手臂柔曼多变，手腕和肘部呈棱角
3.赤足，脚的基本形状为勾、翘、歪
4.体态基本下沉、出胯、冲身形成三道弯
出胯动作有两种样式：一种是推胯；一种是坐胯。推胯是在提胯惹出上推出，线条较硬，动作有力；坐胯有向前和向后的不同方向，动作柔和。总的构成刚柔相济、曲线鲜明的一种柔、韧、沉、曲相结合的动作特征。
5.使用长绸、腰鼓、琵琶等道具而舞的形象，也是其鲜明特色之一。高金荣还认为，前期的敦煌壁画中的舞蹈姿态，有明显的印度舞的影响，许多动作姿态来自印度。
扩展资料：
敦煌舞谱主要由曲名、序词和表示舞蹈动作、节奏以及舞蹈与歌唱关联的字组 3部分组成。舞谱中的曲名有〔南乡子〕、〔凤归云〕、〔遐方远〕、〔双燕子〕、〔浣溪沙〕、〔蓦山溪〕等，大都是当时流行的曲词名称。
序词主要说明该曲舞的节拍、节奏、段落、起止转换等。字组则由令、送、舞、据、奇、、摇、头、约、拽、请、与、等字组合而成，每曲 2段、4段、8段不等。以 4段居多，每段12字、14字、16字、22字不等，表示的节拍也不相同。
参考资料来源：百度百科—敦煌舞谱
敦煌壁画中天宫伎乐的作用是什么？如何从专业的角度解释这些天宫伎乐？
敦煌壁画中天宫伎乐，位于甘肃省河西走廊西端的敦煌莫高窟，以其精美的佛教壁画和造像而闻名于世，是世界公认的人类文明艺术瑰宝。敦煌石窟主要分为壁画、彩塑和建筑三部分，以彩塑为中心，壁画为主体。它是敦煌佛教艺术的载体。敦煌壁画始建于前秦建元二年(公元366年)，涵盖了从北梁、北魏、西魏、北周到隋、唐、五代、宋、西夏、元十朝的北朝十六朝。敦煌壁画艺术是包容性的，其中的音乐和舞蹈内容包含了无数的术。
敦煌壁画是佛教活动与世俗生活相结合的产物，主要用于传播佛教思想。大部分壁画都是音乐和舞蹈形象。早期壁画的主要内容是佛教，但随着时代的发展，壁画中人类现实生活的场景逐渐增多。特别是在家族洞穴诞生后，出现了一些描绘真实生活场景的壁画，被称为“世俗”壁画。这些壁画中出现的音乐和舞蹈形式也被称为世俗音乐和舞蹈。
敦煌早期壁画的布局是水平分层的:在壁画的上端，提弥积月和飞积月并存;中间是吉乐菩萨;药叉和捐献者吉乐在壁画的下端。早期世俗乐舞壁画出现频率较低，题材比较单一，世俗乐舞队伍规模大，场景小。中期是、经济、文化发展的繁荣期。随着中外交流更加频繁，交通更加便利，佛教达到了前所未有的高峰，大量佛教经典被传入。随着大型石窟的建造、大型佛像的建造和大型壁画的绘制，敦煌艺术也进入了鼎盛时期。这一时期世俗的歌舞壁画出现了，演出气势恢宏，气势磅礴。
音乐和舞蹈一般被置于整个画面的底部，题材也比以前丰富了许多。壁画的构图从早期的场景小、人物少的瓦片式图发展到空间立体的巨大翘曲图。画面人物众多，场景重叠，布局有序。有些翘曲画安排了三层音乐和舞蹈，每组几十人。画家还能熟练地处理透视关系，轻重分明，人物密集，回避得当，景深适中，有节奏感。中间的壁画在美学和技术上都达到了非常高的水平。
早期壁画乐舞的内容包括
早期壁画乐舞的内容如下：
早期壁画乐舞的内容包括天宫伎乐、飞天 、 供养伎乐。
详细介绍：
早期敦煌壁画，布局为横向分层形式：天宫伎乐与飞天伎乐并存于壁画的上端；菩萨伎乐在中间；药叉、供养人伎乐在壁画的下端。早期的世俗乐舞壁画出现的频率低，题材也比较单一，世俗乐舞的队伍规模、场景较小。
中期，是经济文化发展的繁盛时期。中外交流更加的频繁，交通也更加便利，佛教经典的大量传入，使佛教达到前所未有的鼎盛时期，敦煌艺术也随之进入了全盛的时代，建大窟、修大佛、绘大壁画。
这时期的世俗乐舞壁画出现了，表现的富丽堂皇，气势恢宏。乐舞一般放在全图的下方，题材较前大为丰富，壁画构图从早期的场景小、人物少的平铺式说法图，发展到巨型的有三度空间的经变说法图。画面人物繁多，场景层叠，布局井然有序。
有的经变画安排了三层乐舞，每组乐舞数十人，画工也能巧妙地处理透视关系，主次分明，人物疏密，避让得当，景物的远近纵深适度，画面极具节奏感。中期壁画在审美和技术上己经达到了很高的水平。
晚期，由于政权更迭频繁、舞蹈艺术远不如唐代兴盛等诸多原因，敦煌石窟渐趋衰落。我们所说的衰落是指壁画的衰落，并不是当时乐舞文化的衰落。其实五代、宋、西夏、元的乐舞并不差于唐代，而且是乐舞发展的重要历史阶段，只不过在壁画上没有反映出来。
这时期敦煌石窟建窟很少，壁画题材、内容、形式等部沿袭过去，进入程式化时期，没有创新，也没有独特的风格，个别大窟绘制精细，有场面大的画幅，但有些石窟不绘乐舞。世俗乐舞的队伍逐渐缩小，乐舞的场景少且单一。
敦煌壁画中为什么会出现天宫伎乐呢？天宫伎乐是用来娱佛的吗？
天宫伎乐是用来娱佛吗敦煌艺术延续了几千年，也伴随着中国古代音乐艺术的发展。在经典的敦煌艺术作品中，不乏音乐和舞蹈元素。和平、和谐、欢乐是它们的代名词，而极乐净土的美丽展现也有赖于它。由于时代背景的不同，乐舞元素的发展也成为了时代的缩影，所以唐代的乐舞发展尤为繁荣。唐代时，在敦煌有歌舞表演，表演菩萨，跳舞和跳舞来招待佛。
此作品由敦煌美术研究院专家修改复制。唐代的佛经画有很多，常常表现出乐舞的形象。虽然是映衬佛国的喜庆景象，但它实际上反映了唐代中国音乐舞蹈的高度发达状况。据推测，图中的舞蹈是唐代著名的胡旋舞。胡旋舞是一种西域民间舞蹈，是西域的一种旋转舞蹈，起源于丝绸之路，是唐代最流行的舞蹈之一。胡旋舞节拍轻快，奔腾欢快，多有旋转和蹬踏，故名胡旋。
伴奏音乐以打击乐为主，与它的快节奏和雄浑风格相呼应。图中，两个人单脚站在垫子上旋转起舞，服装飘动，显示了当时舞蹈的普及和舞者精湛的技艺。在上面的图片中，两位菩萨站在莲花上，每人拿着香炉。上面的菩萨的头被半透明的绿色圆灯覆盖，下面的菩萨慈祥地看着中间的舞者。敦煌美术学院专家对作品《乌乐图·初唐》的部分内容进行了修改和抄写。
这幅图显示了一个乐队在舞蹈音乐图的左边和右边。乐队的每个成员都在演奏一种乐器，头顶上有不同颜色的圆形灯。乐队主要由弦乐器、吹奏乐器和打击乐器组成。画中，两位菩萨站在一朵莲花上，莲花上顶着一束高髻，手里拿着香炉，头顶上有半透明的圆灯。底部的菩萨正手持贝壳状的容器，虔诚地朝拜。琵琶琴弦的声音似乎还在耳边，旋转的舞蹈似乎还在眼前。看敦煌歌舞，赏唐朝，看世界多姿多彩。敦煌灵岩净土，佛乐净土，工艺精湛，都体现在画中。
早期壁画乐舞的内容包括
早期壁画乐舞的内容包括天宫伎乐、飞天、供养伎乐。
敦煌壁画乐舞的内容介绍如下：
作者从传统美学、表演理论及知觉认知科学的角度，解释了敦煌壁画乐舞作为一种依附于时空与诗性的表演艺术形态，是如何在流动、演绎的表演过程中，以舞者与观舞者之间的认知、互动展现的两种元素来体现、建构“中国景观”，从而达到中国传统美学中所推崇的“象外之象”“诗与境偕”的境界。
敦煌壁画乐舞的作者介绍如下：
邝蓝岚，美国印第安纳大学伯明顿分校民俗及音乐人类学博士，中美民族文化交流与合作研究倡议组织主任，中国文化部民族民间文艺发展中心特聘研究员，任教于美国佛罗里达州立大学哲学系。
关于笔画的介绍如下：
壁画指绘在壁上的画。原始社会人类在洞壁上刻画各种图形，以记事表情，这是最早的壁画。据历史记载，汉武帝画诸神像于甘泉宫，宣帝图功臣像于麒麟阁，也都是壁画。自魏晋到唐宋，佛道两教盛行，寺院道观多有壁画。敦煌壁画保存了当时大量杰出的艺术作品。
明清卷轴盛行，壁画渐衰。唐骆宾王《四月八日题七级》诗：“铭书非晋代，壁画是梁年。”唐段成式、张希复《游长安诸寺联句·诸画联句》：“惜哉壁画世未殚，后人新画何汗漫”宋陆游《老学庵笔记》卷二：“江渎庙西厢有壁画犊车。”郭沫若《李白与杜甫·杜甫的宗教信仰》：“太微宫里面有壁面，是名画家吴道子的手笔。”
